ZACC ANSON髮型剪刀手的游移部落

希斯·萊傑  你真的夠屌  你真的演技太棒啦！！
小丑  我愛你！！(純粹是愛角色而已  與實際生活無關)

一直以來善惡終有報這等說詞  始終在新聞屢見不鮮 
想當然爾  對於善者與惡者之間始終在我們幼年時期就被社會  被學校  被師長給灌輸
至於善者的定義  好人的界定  是由社會的規範所決定  還是有眾人的觀感所限制 
我想  這是一個很值得探討的部份.....

很多人會質疑我  憑什麼由一部電影來影射社會呢??

其實  前一陣子剛好看完上戶彩  與  北村一輝  演的日劇  熱血律師
裡頭探討的  正是同黑暗騎士的善惡問題
也是一部引人省思的價值觀感的申論題！！

雖然黑暗騎士(殺人當遊戲;生命如糞土)不同於熱血律師(用法律來殺人;正義是狗屁)
但是   我們何嘗不是在善與惡之間徘徊  好人與壞人之間串場演出呢?!

回到黑暗騎士這裡～

小丑雖是一個偏執狂  但是我們姑且將他定位為"偏執病態的哲學家"吧！！
我們都捨棄人性選擇了獸性，只是善惡的選擇不一樣
換句話說  哲學的定義在於合理且正常的存在於社會之中
但是因為偏執  因為病態  因為邪惡 
我們寧願將這等真實存在的情境給拋在腦後  假裝不存在  意味著  又是什麼呢?? 

殺人  放火  偏執  病態  它們都存在這裡  這個社會  不是嗎?!

小丑將其劣質的觀感  不當的作為  在哲學的口吻中合理化的描述  也正是此片的"太過真實“
導致很多人反彈說出"不夠英雄化的電影"  或者  "真實的讓人覺得很黑暗"  兩極化說法！！

我必須說  這部片  不只是一不悼念希斯·萊傑的影片而已
也不是一部蝙蝠峽的動作影片而已
黑暗騎士THE DARK KNIGHT  他還是一部不同反響的黑幕效應  反應出罪惡不得不存在的道理......



總之，你能想到的大部分紀錄，在《蝙蝠俠：黑暗騎士》面前都潰不成軍……才僅僅三天時間，《黑暗騎士》就已經是2008年暑期排名第六的影片，而且毋庸置疑它很快就能超越《鋼鐵俠》成為No. 1。


更令人驚訝的是《黑暗騎士》的口碑，已經誇張得無法形容。爛番茄新鮮度94%，媒體總分82，Yahoo !得分A-！國家級大媒體中有17家給出100的滿分：「沒有比這更好的暑期大片了」、「諾蘭強大，令人無法抗拒的蝙蝠俠續集被希斯·萊傑載入史冊的小丑火上澆油」、「絕對是最具情緒，最成人化的超級英雄電影」、「光芒四射，讓人眩暈」、「雖然長達兩個半小時，但是本片故事講述長而不亂，豐富充沛；剪輯也緊湊抓人」……希斯·萊傑明年奧斯卡提名的呼聲也是甚囂塵上；而本作的群眾口碑，更是無法無天……Yahoo !上的影迷評分是A，而IMDb上目前評分則高達9.7，超越《教父》（The Godfather）的9.1，名列「IMDb Top 250」之冠！而照著這勢頭髮展下去，今年的全年總冠軍就是《蝙蝠俠：黑暗騎士》！

華納公司當然高興得發狂。「我們知道它會爆棚，但我們從沒想過它會像這樣統治銀幕，」丹·費曼（Dan Fellman），華納發行部的頭頭掩飾不住興奮地說； 「每一場的票都賣光了，」格雷格·福斯特（Greg Foster），IMAX的主席也激動地告訴記者，「我們竭盡全力增加場次，但我們還是100%被訂滿了。」整個美國，不，整個世界，都已經為《黑暗騎士》而瘋狂！

最後以這一切，告慰希斯·萊傑的在天之靈。小丑  你贏得了所有喝采！！

黑暗騎士

THE DARK KNIGHT

打破的紀錄：


4366家影院同時開畫，締造最大規模上映紀錄（打敗《加勒比海盜3：世界盡頭》的4362家）；

零點首映票房紀錄1850萬（打敗《星戰前傳3：西斯的復仇》的1690萬）；

週五、首映日、最高單日票房紀錄6640萬（打敗《蜘蛛俠3》的5980萬）；

IMAX劇院最大規模以及零點首映票房紀錄（94家影院64萬美元）；

IMAX影院週末三日首映紀錄621萬（打敗《蜘蛛俠3》的470萬）；

週末三日首映紀錄1.553億（打敗《蜘蛛俠3》的1.511億）；

史上7月開畫最高首映紀錄（打敗《加勒比海盜2：聚魂棺》的1.35億）；

最快過億紀錄2天（打敗《蜘蛛俠3》，雖同為2天但《蝙蝠俠》更快）；


黑暗騎士電影介紹～




小丑希斯·萊傑片中精湛演出的片段～




先從電影的一面：Nolan兄弟的劇本談起。黑暗騎士的劇本之所以遠超越任何劇本－不只是超級英雄電影，而是任何電影－的水平，就在於它可以同時在多個一般人視為互斥的層次運作。你可以把黑暗騎士當作動作片、一般超級英雄電影、續集電影、犯罪電影、劇情片、角色研究、驚悚片（甚至有一兩段算恐怖片）甚至政治批判來看，然後在每個層次都獲得無以倫比的滿足。Nolan的劇本把動作結合在電影中，意義賦予在角色裡，2個多小時的片長不僅有著飛車追逐、建築攻防、肢體肉搏等物理衝突，也有每個角色所代表的概念間互相衝突。過去Nolan作品中常見的對立感在這裡有著鮮明的存在，但每隔一陣子你卻又很難不為銀幕上所展現的刺激動作逼到喘不過氣，更別說那份幾乎無所不在的壓迫感與恐懼。開戰時刻裡的角色起源暑期動作強片界限在這裡被完全模糊，取而代之的是一部更成熟、更完整，更能兼具娛樂與反思的電影。

但有了完美的構想跟劇本，仍需要完美的執行，才是一部完美的電影。所幸，黑暗騎士在這部分也完整無缺。

先就導演來看。Christopher Nolan再一次證明，不管就敘事或技巧，他都是全好萊塢最好的年輕導演。2個半小時的電影，觀眾也做立難安兩個半小時。這一方面來自Nolan掌握節奏的能力，讓電影始終不會顯得停滯或沉悶；一方面，他對氣氛的控制使得觀眾可以清晰感覺到Joker的威脅，那份對於未知且無法控制事物的恐慌更增加了電影的氣氛，一股讓人喘不過氣的壓迫感以及無止盡的黑暗混亂就這樣為每一幕內心戲和動作景添加了更濃郁的色彩。另外，Nolan的場面調度功力比起先前也更加成熟。雖然我偏愛他在針鋒相對漢記憶拼圖裡靠剪接增加節奏，或開戰時刻裡用氣氛彌補實際打鬥，不可否認在黑暗騎士裡Nolan才真正展現他拍動作戲的本領。不說別的，光電影中間一段飛車追逐戰，條理分明、調度花俏、拍攝穩定，搭配經典永不退流行的特技而非電腦特效，讓一段預告片裡便看得到的聯結車翻覆壯觀到讓人無法呼吸。招牌的剪接技巧也更加純熟，把一個以角色為出發點的故事說得精采無比。終究，這是一個英雄興衰的故事，一段發生在現代的史詩。

靠著演員，角色從撰寫完整的白紙黑字，轉成有血有肉的活人。而雖然這部電影叫黑暗騎士，這也可以說是屬於小丑的電影。或許Christian Bale的蝙蝠俠佔了絕大多數的片長，Heath Ledger的Joker卻真正吸引了所有人的目光。幾乎無法辨識的聲音、肢體語言、角色搭配化妝，這毫無疑問是Ledger最真實的一次演出，也是他最豐富的一次。無論有沒有出現在銀幕上，Joker充滿著整部電影。而當他真正出現在銀幕上的時候......我只能說，他變了我記憶裡這幾年大銀幕上出現最扭曲的黑色幽默與魔術（我想我再也忘不掉那隻鉛筆）。Christian Bale讓Bruce Wayne平常的放蕩無奈得好笑，私底下的脆弱讓人心痛，蝙蝠俠的身分充滿尊嚴與威脅性，你很難再要求一個演員更多。Aaron Eckhart的部份比較具爭議。Harvey Dent這個角色或許一開始的某些作為讓人有點難以接受，但Echart易親近的美國英雄特質仍幫助展現出正義那一面毋庸置疑的決心，讓整個故事更加具有悲劇性。其他的配角演員都維持上一集無可挑剔的演出水準，就連取代Katie Holmes的Maggie Gyllenhaal都讓一個原先相對薄弱的角色有深度許多，證明了角色還是需要演員來提升層次。

製作面只有一個字好提：IMAX。Wally Pfister的攝影搭配IMAX攝影機的畫面，讓黑暗騎士的畫面足以匹配它的格局。Hans Zimmer與James Newton Howard讓電影的氣氛頓時增加不少，更別提寫實逼真的動作與特效，讓電影既顯得可信，又不會太過寫實以致於娛樂的效果。我特別愛蝙蝠機車出現的方式－真的，它一直都在那，只是觀眾沒注意到罷了。

事實上，除了2個半小時的片長本身以及不是特別有趣的三角戀情，黑暗騎士的確無可挑剔。但片長本身搭配的是無所不在的韻律感與氣氛，三角戀情本身則是無關緊要。對，這是一部非常黑暗的電影－特別是結局，更是在收尾同時讓人感到不勝唏噓。但也從未有一部電影更明確勾勒出蝙蝠俠的獨特定位，以及作為英雄那份不可避免的命運，甚至安撫或挑戰最基本的人性。我唯一能對黑暗騎士做出的批評，就是它格局太大，完成度太高，太過真實，以致於我們失去了看娛樂電影時那份不負責任的幻想，而被推入血淋淋的思索辯證，世界氣氛與希臘悲劇同時存在於銀幕上的的故事，甚至遺憾為什麼如此真實的蝙蝠俠沒有在我們身邊。我們見證的不是超級英雄電影的里程碑，而是依部足以與烈火悍將、四海好傢伙或四海兄弟並駕齊驅甚至有過之無不及的電影。

而如此完美的創作，又有何好挑剔？





YAHOO電影內容文章簡介

相關新聞與文章

同為演員的悼念

黑暗騎士 官方網站


我是Zacc Anson~

希斯·萊傑  這一次你不用當騎士  也不用為國家打戰了  因為你的演技贏了所有喝采！！願你安息～

為了迎合夏天 髮色的輕盈感自然少不了以色澤加以改變～

除了將頭髮以直髮的shiseido水質感柔亮直髮燙處理外

當然選擇橘棕色的色澤作為輕盈感的表現 也是一種非常適合在炎夏時 展現的造型～

因此 參考日本雜誌的麻豆 紗羅的髮色 也正是此次的染髮色彩選擇！

(髮色因為現場燈光的關係 因此在相片有所差異 實屬正常 請見諒！)




基本上 直髮雖然在形體與造型上比較少的變化

但是 我還是覺得 有時候簡單的直髮感覺 也有種脫俗的低調美感

所謂的低調 不見得必須盲從在流行的步伐上 時尚的輿論裡

簡單 也不輸多變的層次設計 捲度夢幻的延伸吧！！


當然 利用簡單的主軸 採用日本街頭髮色 藉由此方式來增加一點直髮中脫俗卻不失流行的設計囉！






我是Zacc Anson~

簡單意味著是另一種美感 不亞於流行時尚步伐之後

當然 設計 也代表無限的向上向下的延伸～


希望大家喜歡這一次的設計～別吝嗇 給點掌聲吧！

好像洋娃娃喔～ 其實我每一次都會隨機抽樣(說是隨機抽樣 不如說是有帶相機+有空才拍的啦！)拍攝一些做好的髮型相片 然後儲存在iPhoto電腦裡 一有時間才慢慢瀏覽挑選照片 在慢慢上傳到這裡啦！ 好像洋娃娃喔～ 這句話 其實適當我瀏覽照片時 一旁的女生看到這位麻豆 驚嘆脫口說出的話 說真的 其實像洋娃娃啊 跟麻豆的天生麗質有關 而我的髮型設計只是襯托出麻豆本身的氣質而已啦～ 這次的設計採用同以往的藥水操作 不過在每一個捲度的髮尾部份採用資生堂水質感藥水 藉以呈現髮尾較有光澤度的表現 就我所知的捲髮燙髮模式 很多設計師"習慣"連髮尾都上藥水 但是因為通常髮尾的髮質都以受損居多 加上很多設計師還會將髮尾一起捲進去捲子 此舉雖無不妥 但是很容易讓髮尾在燙髮多日以後 呈現出較為毛躁乾枯的觸感產生 (熱燙或者溫朔燙 都是以捲子插電加熱模式 加熱的同時很容易將已經缺乏養分與水份的髮尾弄的更乾 受損程度因此提高不少) 因此 為了髮尾可以呈現出"柔亮"的感覺 我的方式則是依然將受損的髮尾上藥水 只不過...我是採用資生堂水質感藥水 在燙捲的操作最後時 因為捲子沒將髮尾捲進捲子之內 因此我採取電熱夾 夾直髮尾的動作 然後在二劑的使用上 除了正常的液狀藥水外 資生堂水質感膏狀二劑僅僅只上髮尾部份 所以燙完以後 自然在髮尾部份捲度不會過捲 也非常"柔亮"自然喔！！ 此次捲度設計乃針對中下襬燙捲 換言之 捲度呈現較容易表現出日本街頭女生 洋娃娃般的感覺喔！！ 我是Zacc Anson~ 洋娃娃..... 不知道繼續這樣燙下去 還會誕生多少洋娃娃啊?? 哈～ 希望大家喜歡我的設計喔！！

藉由無櫥窗生活化的場景 Christian lacroix (克利斯瓊。拉夸) 在台北當代藝術館所展出的服裝
很顯然的有裝置藝術與人體自然律動的呈現～

這一次為了親眼見到從法國前來展出的Christian lacroix (克利斯瓊。拉夸) 號稱法國定製服精髓的大師作品 讓我自己錯過 特別挑了今天 即將結束展覽的最後一星期前 背著我的相機來搶拍 我可是非常興奮的勒！！

其實我個人 對於上一次來北美展參展的Vivienne 依然記憶猶新 儘管那一次展覽有一種回顧Vivienne的情愫在(說好聽是回顧 說簡單點 有點商業化～因為商業化的精神存在 也確實讓台灣更多民眾認識Vivienne 品牌性一強 相對的也開創品牌的商機)但是看到每個時期所呈現的不同作品 也確實足以讓我有新的思維與視野～

事實上，在藝術與商業之間這般拉扯 香奈兒的藝術展其終極目標是為了要「推銷」香奈兒的。儘管聚集了世界頂尖的前衛藝術家的概念作品，但在那麼完美精緻的包裝下，不免處處聞到濃厚的商業行銷的意味。





當然 這次在台北當代藝術館展出的 Christian lacroix (克利斯瓊。拉夸) 展覽標題用 "反常"二字來形容 確實有一點聳動 更別說展場內人形模特兒呈現的肢體動作 戴上奇怪頭顱與假髮矇住臉的表現下 找不到每個服裝的介紹 也聽不到現場人員的講解 這些展出方式或許非常有吸引力與特殊性 但是也真的讓很多不認識 Christian lacroix (克利斯瓊。拉夸) 的民眾來說 算是很難融入其中的！！
當然就某個部份來說 究竟看此展覽的民眾 會對 Christian lacroix (克利斯瓊。拉夸)產生多大的興趣
關心他的高級訂製服影響有多廣 時尚界的人們 或者一般民眾也充滿無限的疑問......

這一點 坦白說 我也覺得藝術文化的推動 究竟該是以藝術為本位 還是先商業化的展覽介紹
我想也是一般人對於商業與藝術之間的模糊地帶.....倘若 台北當代藝術館的成立 只是為了所謂的小眾族群來推動藝術發展 我想 如何有效的落實廣告的能力 媒體的曝光 想必也如意吸引一般對藝術有些為興趣的人來走走看看～有時候商業化 是為了吸收更多人對藝術感興趣 唯有越多人對藝術文化感興趣 才能有效推動藝術文化發展吧！！



關於台北當代藝術館 Christian lacroix (克利斯瓊。拉夸) 反常
Christian Lacroix 反常 展覽內容資訊

http://www.mocataipei.org.tw/_chinese/showweb/index.asp?ID=56

據側面瞭解，除了消息新聞稿發得慢之外，應該也有經費跟策展人的執行意念問題，其實開幕有服裝秀是比較精采的



品牌介紹：Christian Lacroix
現任設計師：Christian Lacroix
出生日期：1951年5月16日
出生地：法國（France）、Arles
教育背景：畢業於Paul Valéry 大學藝術歷史系，在巴黎（Paris）Sorbonne大學做博物館研究（1973年～1976年）
品牌國家：法國（France）
品牌創立時間：西元1987年

個人品牌網站

http://www.christian-lacroix.fr/

Christian Lacroix(1951年5月16日－），法國著名時裝設計師，以其名字出品的時裝頗富盛名，唯一具有博物館策展人資格的設計師，除時裝外，亦擅於繪畫、室內設計。Christian Lacroix的時裝品牌曾由LVMH擁有，2005年轉售予美國公司Falic，在當地時裝界引發話題。　

2005 年，全球最大的時裝集團LVMH將Christian Lacroix品牌賣給美國的第二大免稅品經銷商Falic集團，被文化界視作一次標性性的商業動作。LVMH雖然曾將利潤較少的品牌出售，如Urban Decay、Hard Candy、鐘錶的Ebel等。但從沒有一個品牌像Christian Lacroix具有如此廣泛的代表性。拉克魯瓦曾形容：「好像古老故事中的印度新娘，不知道自己未來夫婿是什麼樣子。」

1951年拉克魯瓦生在法國阿爾，該地有多個民族融居，令他從小留意各民族的穿著習慣，後來進入Montpellier大學，曾以〈十七世紀繪畫中的服裝〉作為論文題材。他於1973年到達巴黎，在索邦大學以及羅浮宮學校持續學習，曾希望成為未來的博物館館長以及策展人。

通過博物館策展人資格考試後，他與太太Francoise邂後。在Francoise鼓勵下，轉往時裝發展，1978年於愛馬仕（Hermès) 任職，1981年轉往Jean Patou；1987年創立個人品牌，出售高級訂製服裝。在簡約、中性的時裝路線潮流下，拉克魯瓦的設計強調華美、宮庭式、精緻，引起註目。其品牌亦有飾品、餐具、香水，甚至包括郵購以及童裝，但有論者認為這種過度擴張，也是令其營運困難的主因。

法國航空的制服由他設計、將要完成的高速鐵路新支線的裝潢也委託他設計、巴黎的飯店Hotel du Petit Moulin室內設計也是出自他之手。他舉辦過多次關於服裝文化的策劃，在法國時裝界享有大師地位。



一位曾經擔任博物館館長的設計師能夠使得時裝重鎮的巴黎人人為之瘋狂，其實原因簡單說就是Christian Lacroix對於服裝設計獨特性的執著與無窮無盡的理念實踐！ 堅持手工藝術價值永遠不滅論的Christian Lacroix可以為了一次盛會，製作一套不但獨一無二的訂製服飾，而且為了凸顯穿著者的個性與品味，在設計時還會自問：如果這個布料不需費時設計紡織，也不需高超的剪裁，刺繡也不用太精細完成，那Lacroix就會放棄那個款式。不過就算衣服再複雜再華麗，都要讓穿的人感覺輕巧自在，宛如第二層肌膚。也難怪CR的高級訂作服動輒數十萬，不過價值不斐的藝術創作執著卻受到上流社會仕女的萬般寵愛。譬如瑪丹娜























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我是Zacc Anson~
此次前往拍攝的相片 歡迎到我的相簿 "Zacc Anson攝影記錄 瀏覽"
詳見以下網址～
http://tw.myblog.yahoo.com/againsthiphop-anson/gallery?fid=52

以上相片皆由台北當代藝術館同意拍攝公開
未經過授權者請勿轉載 以免有版權糾紛產生


關於Christian lacroix (克利斯瓊。拉夸) 2008服裝展影片 詳見以下網址～

http://hk.im.tv/vlog/personal.asp?memid=21627&fid=31795

http://hk.im.tv/vlog/Personal.asp?Memid=21627&FID=31794

一直以來努力將部落格經營的方向都朝所謂的生活化來進行

也始終將部落格的定位 慢慢的以"非完全商業化"的方式來增加本部落的資訊～


消費者常常不太會整理髮型的困擾

不外乎 女生電熱棒夾捲（已上線） 瀏海修剪（已上線） 如何綁頭髮（影音資訊目前未上線）

還有男生如使用髮蠟（已上線）等等

為此 我將這類網路資源影音資訊 慢慢上傳至i'm blog讓大家都有學習的機會

也讓大家都可以在我的i'm blog找到需要的資訊～

我的i'm blog 影音資訊 居家教學

http://hk.im.tv/vlog/vlog.asp?memid=21627

（一切影片教學資訊連結 歡迎大家可以利用～）

未來也會慢慢新增各類資訊讓大家可以有學習的機會啦～




很多美的資訊 美的所有 該學習的 該進步的 在資訊爆炸的現今潮流中

總來不及吸收 來不及得到這類資源

希望 在我的努力之下 可以讓大家都有機會學到一些新的資訊 跟美的方法喔！！

(歡迎大家踴躍發表希望得知的資訊 我會在未來努力豐富蒐集的～)



我是Zacc Anson~

努力增加部落資訊

努力撰寫部落文章

努力拍攝部落相片

一切的努力經營

相信你一定可以感受的到......

換一種全新不同的風貌 打破原本固有的呆版印象 表現出最華麗高尚的亮麗自己～

這是我對此次髮型設計的基本概念～當然也是麻豆本身願意給我的設計空間得以非揮～

一直以來將日系雜誌當成流行指標一環的髮型設計師

自然在這類日系雜誌不斷拷貝 再現 甚至再進化著......


很多時候 髮型設計已經不再等於所謂制式化的公式所排列成

沒有1+1=2的那種老派觀感 更不是1-1=0的這種絕對答案

當然 所謂的前輩所傳承的手法 必然不斷翻新 才稱的上設計領域的佼佼者～

因此 如何走出自己 或者超越自己 技術上如何提升 自然是身為髮型設計師的我所續思考的問題！





本次髮型概念如下～

將麻豆的頭髮後腦勺處剪出一個V字型 （詳見最下方麻豆頭髮 或者其他 我的髮型設計文章）
並利用層次強調出頭顱的圓弧形狀
再將層次到肩膀下襬的這段髮尾打上薄度
創造出帶點圓弧感覺的髮線 與捲度的空間感

在上層次的部分稍微留下一點厚重的感覺
強調出下層捲度整體的躍動感
並讓瀏海呈現出不分線的短旁分的感覺～

髮色方面 我們選擇強調出女人味的蜂蜜咖啡營造出捲度的立體感
輕柔捲髮所營造出來的優雅氣氛讓麻豆本身充滿日系的感覺



將烘好的頭髮 使用手指扭轉 自然呈現所謂的電熱棒波紋 也是此次設計的基本訴求之一～


此次髮型以風罩烘乾下層捲度以後 再使用吹風機順吹上層次

除了所謂的溫朔燙模式外 上層次使用資生堂水質感的藥劑（同樣燙蓬鬆大捲）

自然柔順外 卻不影響下層捲度的立體

且可以達成上層次蓬鬆效果 非常有意思的組合方式～




沒有一種設計它屬於完美

也稱不上極致～

如果設計的衝突成為設計概念的要件之一以後

我想 這會是另一種新的詮釋吧！！



我是Zacc Anson~

設計需要碰撞 需要衝擊 更需要理念的更新

當設計只等同制式化的數學算式 或者應付功課以後

將不是設計 也稱不上設計了.....

讓短髮去盡情的表現吧～

對於短髮 使用剪裁的方向 我們通常都會將厚重感與圓潤感 徹底發揮出來是非常主流的設計概念！

當然啦....短髮的類別之廣 我想我並無法在此一一道盡啦！！


今年初夏開始 引爆話題的短髮俏麗與個性美感 開始蔓延在整個台北街頭～

如何將夏髮 走在潮流的步調上 也是髮型設計不斷演化的氛圍 形成的主因！





從甜美造型到浪漫捲髮 勁辣短髮 飄逸長髮 特殊染髮造型 創意剪髮等等

每一種髮型的表徵 意味著 便是不同形態的美感

換句話說 如何將過去國中髮禁時代 六年級生的學生短髮 再次成為現今街頭流行的一部份

也是非常有意思的地方～



我是Zacc Anson～

就讓我們 隨著夏天的來臨之際 準備迎接全新的夏髮設計吧！！

一直以來 將男生短髮的標準 我都是以一種短的造型 或者中長髮的造型來詮釋

但是 說真的 男生的髮型 我一直喜歡那種乾淨 簡單的感覺

要說燙或不燙的的議題 說實話對很多台灣男生來說還言知過早.....

怎麼說？？

滿街都是那種燙玉米鬚 燙銀絲的男生 都是那種中間短 兩邊略長的造型

我自己都搞不清楚究竟大家對於髮型的定義 除了好整理之外 造型的好看與否真的有考量到嗎？？



這一次 我發表這個男生髮型 意味著 不是否定台灣男生的造型方式

而是希望大家理解 男生髮型真正的訴求 應該圍繞在乾淨與否 然後懂不懂得抓出造型

然後才是討論該怎麼剪才是.....

日本髮型設計師 一直以來都沒有所謂的玉米鬚造型

想當然爾 只要曾經走進日本美容院的台灣人 頂著玉米鬚 我想免不了看到日本設計師的臉色大變

然後他們會用一慣的口吻 拜託您 不要在燙玉米鬚這玩意兒啦～




本文中男生 剪裁方式採用左右不對稱的剪裁設計

包含咱們看到的上半區短的站起來的部份 也是以兩邊不同的長度來達成一種略斜的髮束效果～

當然 這樣的剪裁 需要的 還是抓造型品的呈現

為此 為了好抓 我採取中央集中式剪裁 然後左右交錯拉放髮片來達成自然站立的效果

換句話來說 你就算不抓 也可以看到頭髮自然集中站立

這時使用造型品 更加簡單有形...




男生髮型的重點 其實 真正重要的 是抓造型品的問題～

很多台灣男生都為了好抓才燙頭髮

忽略了自己連抓都不會的事實....

換言之 一個連抓造型都不太OK的男生 要說燙一個好抓的造型

台灣設計師因此將玉米鬚發揚光大 真的也算是台灣消費市場的一種亂象.....




上面這張相片 大家可以發覺兩邊的鬢角長度多麼不一樣長了～


為了安全帽的問題來燙頭髮.....我想 設計師真的要顧慮這一環 除了玉米鬚 銀絲好抓外

安全帽 真的是罪惡的深淵 畢竟 我們髮型設計師不可能將一個髮型顧慮到任何狀況

我們不是神 而是人啊～

台灣男生們 注意啦～

當你不懂髮型如何抓的漂亮以前

與其燙一個滿街都一樣的頭髮

不如剪一個乾淨的造型～你們看看 哪一個知名男星的髮型是玉米鬚當道啊？？

幾乎每個非日本國外男星 都是短髮 不是嗎。。。。。 日本男生那麼會抓造型 你們不該學學嗎？？



我是Zacc Anson~

我相信 真正有型的男生 不是頭髮好看與否

而是乾淨簡單 還有充份的自信使然 散發出來的喔！！

（P.S玉米鬚與銀絲燙 鬚針對必要形體部份操作 善後步驟須先多加詢問避免未來問題增生～）

資生堂水質感藥水使用於燙直方面 除了髮質質感與觸覺上提升之外

最大的優勢 其實關係到剪裁的設計標準




很多消費者都會怕燙直易塌的問題 所以對於燙直 總會排斥著～

其實 所謂的剪裁設計 正是將頭型的自然曲線（頭型原有的弧度）強調出來外

更將後腦勺的圓潤 設定為基本的剪裁中心

換句話說 就算燙直 後腦勺 未來只要層次沒長過長於肩線

幾乎都會蓬鬆呈現！！（如下圖）




上面圖片中很清楚可以見到 整個頭型的圓潤都呈現得宜

表層層次 更是充滿動感的線條立體感覺

加上 這樣的層次 連馬尾都可以綁的前提下

勢必是一種修飾頭型絕佳的髮型特點吧！！




此髮型 吹乾後 自然成現！！



整個剪裁 利用圓的基礎 加以詮釋

利用線條的動感 複合於圓的基礎上

對於不敢輕易燙直的消費者 想必也是一個不錯的選擇吧～

我是Zacc Anson～

剪髮的要鍵 其實是消費者本身能夠聆聽多少專業意見 與自我認知自己的原本髮性狀況

其次 才是設計師的能耐.....

信任 遠遠超過設計的一切.....

將髮型的特色徹底展現

將過往捲髮須耗費時機與精力的部份加以減低

正式此次我的髮型設計發表！


以往我們會遇到捲髮要用大量的造型品 熱風罩烘理

但是自然的捲髮的波紋 像麻豆這般的造型 卻只要輕鬆的吹乾即可呈現！！


將頭髮吹至八分乾 然後遵循指示將頭髮由上至下吹全乾

然後以簡單的髮蠟塗抹 便是此造型的決大優勢！



常常聽見 客戶都會將設計師當成神

要維持久的造型 又要簡單整理

這樣的論點 真的很難實現

畢竟髮型跟女生愛美的特性一樣 必須多花心思去整理 是難以割捨的！

你有看過天生美豔的女子 不用化妝 不用打點服裝 就會漂亮的嗎？！

所以.....

大家可要認真的善待自己的頭髮喔！！



我是Zacc Anson

髮型的演繹 不只是仰賴設計師的雙手

您的雙手 您的態度 才是美麗致勝的關鍵！！

迎接著是春意盎然 逐漸拜別那寒冷的季節了....

幾位麻豆的甜美笑容 似乎也讓我們感受到短髮的活潑與俏麗

在春天的此時 感覺非常不一樣吧！！





"原點"


一直以來將髮型設計當作興趣與工作的我來說

那不曾減少的熱情 似乎跟當年的北商國貿系學長姐預言的全然不同...


叮嚀著我的聲音依稀在耳邊環繞 :

興趣是興趣 工作是工作 興趣變成工作以後 不但不再有趣還非常煩悶！！



我一直認為從事創作的人們 不是為了熱情與否 興趣與否 如此簡單

有時候還有一種莫名的熱衷 甚至 過於投入的情感参雜其中～

真的工作只是工作嗎？！

真的興趣與工作結合以後就會失去自己的生活嗎？！

我試圖問自己.....







坦白說 在踏入髮型設計以前 我根本壓根也不會去想的！！

"步伐"



每一次看到微笑離開的顧客 心裡的快活與感動 真的不是三言兩語可以說明白的～

如果你問我: 設計的目的與意義～

這種該死的假道學問題 我想我不太會認真回答你的～

對於設計的本身來說 我的目的 與意義 真的非常簡單！！

套句AdamsMorioka 負責人Noreen Morioka在Catharine Fishel撰寫的

How to grow as a graphic designer頂尖設計師的自我經營學 一書內陳述的～（詳見P.1 79頁）



當你在學校的時候 人們會以你的作品（成績）來評價你

所以當你畢業時 很自然的會說: 我希望別人喜歡我的作品

然後有一天你才了解到 這跟你個人完全沒有關係

試著這樣想～ 你不會因為喜歡醫生而去看病 你去找醫生是為了治病

客戶不會因為他們喜歡我們做的東西而來找我們

他們來找我們幫忙 只是想借重我們的專長

我們在這裡是為了幫助客戶成功 不是為了藉由專案（髮型）讓自己成功！





我想 髮型設計是為了滿足而設計 不是為了出名而設計～

"進化中"


設計的領域裡 如何進化 如何另闢蹊徑 新鮮感如何創造 接受不具名的各種挑戰

每個時間點 都存在一種意義 也不一定有何意義！！

重點是 讓討人厭的工作變成興趣 或者同我一樣讓興趣變成工作

如何不倦怠

找到平衡點

真的需要很多思維的攪拌......



有人喜愛G牌 卻不在乎它的價格～

有人熱衷L牌 死忠誠度令人咋舌～

選擇哪一個品牌 並無對錯可言

重點是 每個品牌 都有自己的迷哥迷姐追隨

設計的本身 本來就是吸引不同的族群

換言之 選擇ABCD其他品牌 也是一種自由啦！！



Ciphertype創意人Jeff Keedy 描述～

身為創意人 你（我）需要一定的時間好好進行創意思考

你必須擁有做白日夢的時間來發展你的靈感 保持源源不斷

別浪費時間在選擇用哪家電話公司 或者哪種瓶裝礦泉水

這就是圈外人要跟創意人打交道時覺得快發瘋的原因

他們說: 那些人總是不能直線思考又無法專心

Keedy說: 但這是必要的！靈感只會偶爾來敲門 你必須創造更多點子



創意圈外人認為 創意人有一套技巧 他們只需要運用這套技巧 就可以得到想要的結果

他們不了解 保持思考有多麼重要 要花多少時間培養 還有得到靈感時有多麼快樂！！

How to grow as a graphic designer頂尖設計師的自我經營學 一書內陳述的～（詳見P.2 189～190頁）




春天 不見得要以短髮來作為設計的表現

卻希望看到麻豆們 顧客們 那燦爛的笑容

我想 這也正式我對於設計工作如此執著 狂熱的原因了吧！！

工作跟興趣 確實反應在我身上 非常OK且密不可分的.........北商的學長姐 .....

你們的想法 錯了！！

我是Zacc Anson

讓我看看客戶們的笑容吧！！讓我盡情創意下去吧！！


（How to grow as a graphic designer頂尖設計師的自我經營學 由 馬可孛羅 出版）

我開始思維

思維設計的意義

思維髮型的可能

沒錯

這是一種嘗試

付諸於行動的嘗試

撇開"思維設計"

我在幾年前拜讀OPEN PC經營方式是採用六度分離理論 後

便開始嘗試網路行銷的可能~因為網友傳播的影響

我漸而採取BLOG的實行性可能......

我很積極投入成立部落格的營運

直到今日

也真的慢慢開創了除了"設計"外的另一種可能

這也正是執行力的解釋！！

但是這些執行力的可能真的是因為我個人家庭內經濟的觸礁才有的....


成立部落格至今確實有所收穫

但是

也讓我開始思維其他的可能性.......

包刮我撰寫的文章 不再是單純以本身行業別有關

關於六度分離理論我採用一些相關文章讓大家看看

也希望大家除了單純生活外

可否開始思維

生活的開創性

嘗試無限的可能吧!!



＜你與陌生人之間 只隔6個人＞
編譯董更生／綜合外電報導【2003/08/09 聯合報】

紐約哥倫比亞大學社會學教授瓦茲說，你和世界上任何一個陌生人之間其實只隔了六個人，換言之，人際六層間隔理論在網路上獲得證明，平均只要透過六個人，我們便可與世上任何人聯繫。

瓦茲的「小小世界研究計畫」結論刊登於本周出版的美國「科學」雜誌。這項研究要求參與者使用電子郵件去找到十八個陌生人中任何一人，結果發現這些人利用親朋好友的人際關係，平均只要透過五到七個中間人轉寄，就可以找到要找的陌生人。瓦茲說：「網路只是工具，這件事證明的，其實是社會網路。」

這種人與人之間只隔六個中間人的概念最早出現於一九六七年，美國心理學家米爾格蘭在「今日心理學」雜誌上寫了一篇「小小世界」理論。他說內布拉斯加州和堪薩斯州的志願實驗人員可以利用朋友和生意接觸找到在麻州的陌生人。米爾格蘭創造了一個名詞「六層間隔」論，這個名詞現在已在英語文化中大行其道。

有來自一百六十六個國家的六萬一千多人參加實驗，他們被要求找十八個人中的一個，這十八個人包括一名愛沙尼亞的檔案管理員、一名挪威陸軍的獸醫、一名印度科技顧問和一名澳洲警察。

參加實驗的人被要求「透過比自己『接近』尋找對象的朋友傳遞一個電子郵件訊息」。他們一共直接或間接發出兩萬四千多封電子郵件，平均透過五到七次轉寄，就可以把郵件傳到要找的人。

研究小組認為，這種失敗率並不真確。他們相信大部分收到郵件卻沒有轉寄的人，都有可以轉寄的對象，只是忘記或不願參加實驗。

http://on.starblvd.net/cgi-bin/bbsmsg?Entertainment/Movies/witt:archives&tr=10879.5


在這連結的時代裡，什麼會發生、如何發生，彼此之間都是環環相扣的。「六度分離」理論，指的正是任何兩個不相干的人，可經由六個人連結出某種關係。


其實「六度分離理論」早在1967年就被人提出

美國心理學家米爾格蘭在「今日心理學」雜誌上寫了一篇「小小世界」理論

他說內布拉斯加州和堪薩斯州的志願實驗人員, 可以利用朋友和生意接觸 ,

找到在麻州的陌生人。

米爾格蘭創造了一個名詞「六層間隔」論 (Six Degrees of Separation)

這個名詞現在已在英語文化中大行其道。


後來在 2003年 紐約哥倫比亞大學社會學教授瓦茲 的「小小世界研究計畫」再度驗證 :

來自一百六十六個國家的六萬一千多人參加實驗，他們被要求找十八個人中的任一個人，

這十八個人包括一名愛沙尼亞的檔案管理員、一名挪威陸軍的獸醫、一名印度科技顧問

和一名澳洲警察。

參加實驗的人被要求「透過比自己『接近』尋找對象的朋友傳遞一個電子郵件訊息」。

他們一共直接或間接發出兩萬四千多封電子郵件，平均透過五到七次轉寄，

就可以把郵件傳到要找的人。

瓦茲說：「網路只是工具，這件事證明的，其實是社會網路。」

你和世界上任何一個陌生人之間其實只隔了六個人，

換言之，人際六層間隔理論在網路上獲得證明，平均只要透過六個人，

我們便可與世上任何人聯繫。

沒有一件事會毫無理由，憑空發生。

在這連結的時代裡，什麼會發生、如何發生，彼此之間都是環環相扣的。

「六度分離」理論，指的正是任何兩個不相干的人，可經由六個人連結出某種關係。

也因此，「小世界」才顯得如此之小。

<�六度分離理論之文>

網路病毒傳播 經六次傳播繁殖 可感染全世界

張華東／東華大學資工系教授

這幾天大家辦公室或家裡有連上網路的電腦，可能都經歷了電腦時常自動重開機

的痛苦，下意識中大家都知道電腦中毒了..........

參考資料:

http://groups.google.com.tw/groups?q=%E5%85%AD%E5%BA%A6%E5%88%86%E9%9B%A2&start=10&hl=zh-TW&lr=lang_zh-TW&selm=47e9ke%24P49%40bbs.kkcity.com.tw&rnum=17

文中談到的病毒正是我們前幾年討論熱烈的”疾風病毒”，該病毒會讓我們的電腦不斷地重新開機，

有鑒於網路病毒傳播的快速，作者也提到了美國哥倫比亞大學的「小小世界的實驗」，

用來驗證一旦你的電腦染上病毒，在六次傳播繁殖後，你有可能感染到全世界任何一部電腦，

這就是所謂的「天涯若比鄰」

<�另一個六度分離理論文章>

2004/3/16中國時報
過程才是最重要的價值

給「魔戒」拍拍手，奧斯卡11項提名，11項得獎的大滿貫，再次證明團結力量大。
　　魔戒團隊運用的是「六度分離」人際組合，所謂六度分離理論，是指看似不相關的兩人，經過六個人或六度連結，就會形成交集。就像魔戒團隊，這群五年級生也正好走向歷史的交集。因為上游廠商遷移大陸、公司選擇對岸市場、企業經營不善等因素，原在企業裡擔任執行長、高階主管的精英分子紛紛失去舞台，回到生涯原點。
　　不想寄人籬下、不想失去自我是他們共同的想法，因此不約而同興起創業念頭。可是籌資不容易、經營需要多元人力、創業百事待興，想起來真是千頭萬緒。
　　還好徬徨的時間不久，命運就讓他們意外相遇，廣元接了一個企業委託案，需要策略合作，於是運用「六度分離」連結，五個人有了共事的機會，並成功的完成客戶的託付。
　　於是創業團隊組成了，他們仿效魔戒團隊的互補功能，原來的CEO就繼續讓他發號施令，多年經驗的行政主管快速建立制度規章，業務高手當然扛起搶攻業績的重責大任，至於行銷主管，資源整合就非他莫屬了。
　　各就各位，看似完美組合，其實暗藏危機。六度分離的人際最大的陷阱就是情感基礎薄弱，在達成利益目標的過程中不斷面臨道德考驗，就像在魔戒中有背叛、有誘惑、有懷疑。
　　因此他們不斷的對焦、凝聚共識，確認這不是一個「利益」的組合，而是發展「志業」的團隊，因為他們確信，只有目標正確、目標堅定、目標一致，才能禁得起一路風風雨雨。
　　曾經不解「丟掉魔戒」的故事為何能成為精典？最後什麼也沒得到啊！可是當魔戒遠征隊帶我們穿越重山峻嶺，險惡醜陋的搶奪考驗背後，如夢似幻的美景深刻落入我們眼裡，可歌可泣的珍貴友情感動我心，還有那些從試煉中走出來的生命，深沉地與我們產生共鳴。
　　

我們終能了解，目標只是為了走向過程，過程才是成長最重要的價值。

而影評 Light Views 也曾說過:

玩命911 是 「六度分離理論」、"Six Degrees of Kevin Baco的實證.....


關於六度分離理論.....我覺得很讚!!

特別是對設計與服務業 的人更為重要

但是我還是深切認為

如果~

如果~"設計思維"不開始培養的話....美髮業會停頓不在進步!!

如果~

如果~"生活開創性"不再擁有時....人生只是單純活著~不在多元了!!

我深切認為......

我還有許多課題要學習.....

好多好多喔~


我是Zacc Anson

一個平凡卻不甘於保守封閉思想的男子

一個想要大量吸收資訊的髮型設計者！！


我正努力著

而你呢？！

短髮設計 台灣人的慣性多半都不太習慣使遇短髮捲髮的造型

一來怕是被認為老氣 二來擔心自己部會整理不習慣等

但是對於細塌髮的小笨來說

除了減低細塌髮糾結的情勢外 蓬鬆感 不一樣的設計 似乎成了我的難題與考驗啊！！

為此 我採取資生堂水質感藥水加以解決

此藥劑除了自然外 更別說糾結感的減低了！！

當然 這個看似簡單不過的髮型 我們此次的設計也同樣簡單複雜化

水質感藥水的使用 除了在此次大工程的先燙捲外

再拆掉熱燙的捲子以後 又使用電熱夾針對部份來夾直

然後呢......

再使用資生堂水質感二劑塗抹某些部份來徹底解決毛躁感 與此次設計需要表現的自然清新

然後呢......

再某些捲子成形的捲髮處 使用水狀二劑藥水 來維持自然弧線的蓬鬆感

然後呢....

再以剪裁的滑剪打薄方式 來增加蓬鬆的空間感

哇......

聽起來粉簡單

操作起來 可真是工夫到家啊！！

對於麻豆小笨來說 從中長髮剪成這樣的長度就已經夠有勇氣啦～

還讓我自由發揮表現短髮Look捲髮造型

可真的該給她拍拍手啦～





已以上幾張照片來看

我只是使用保溼塗抹 再以熱風罩烘乾 抹上一點髮蠟 隨性抓抓而已～

要說真的不好整理 還真的簡單到了極限啊！！

對於短髮來說 隨性的捲度造型 在此次的表現上來看 絕對是OK的啦！！

當然啦～

回到前面所提的～

短髮Look捲髮設計 很容易被台灣大眾接受嗎？！

我還是抱持著保留的態度.....

畢竟 很多消費者都有先入為主的觀念

刻板印象下的短髮媽媽 總會跟短髮Look捲髮設計劃上雷同的等號啊！！

真是遺憾啊～



仔細看看上面這張相片的捲髮空間感

你可以明顯發覺那自然清新的設計 是多麼蓬鬆啊！！

仔細看看頭頂 髮質竟然可以有反光的柔亮（以上照片均無修片使用）

髮質也是非常的OK喔！！

這也正式資生堂水質感藥水的功效之一呢！！

（資生堂水質感不代表就是萬靈丹 也不可能就是！！正確選擇適合的藥水 才是正確的觀念喔！！）





私はAnsonです！

設計 意味します 顧客の需要を最も重要な設計者に置くのです

正しく顧客に適切な意見のを提供するように手伝います 本当の設計

普段が全く同様なことになることを設計します 日が1日雷の同感にひっくり返った後

設計 だけだけ少しも魂の商品の価値がただない

私は更に多くのを表現して異なっていることに極力努めます みんなに現れます 私のずっと堅持した1部分です！！

我是Anson~

設計 意味著 是將顧客需求放在首要的設計者

正確幫顧客提供適當意見的 才是真正的設計

當設計變成一如往常 日覆一日的雷同感以後

設計 僅僅只是毫無靈魂的商品價值而已

我力圖表現更多的不同 呈現給大家 是我始終堅持的一部份！！



感謝麻豆小笨協助提供拍攝！！

一直以來 我非常訴求所謂的修飾頭型的效果

而這樣的剪裁

我也一直運用在整個設計的概念上！！

這一次

我所提出來討論的設計觀感

除了層次上的變化外

還增加所謂的全頭染與片染的變化......



ずっとから 私はたいへんいわゆる修飾の型の効果を訴えます

このような取捨選択

私もずっと全部設計する概念の上で運用しています！！

今回

私は討論の設計の印象と感想を出しました

段階の上の変化の以外

またいわゆる全体の匹を増加して染める変化を染めますと......



說實話 對於一般常見的染髮模式 不外乎整頭染深 或淺 剩下的 就是所謂的挑染

我很在意挑染的意義 與實際作用

畢竟 我到這一刻仍然堅持的以為 染髮除了減輕原本髮色的重量感外

要說真可以幫髮型設計加到多少分 我還是抱持保留的態度.....


我直說好了

挑染 是為了整體性 還是阻礙下一次髮型設計的絆腳石

我覺得是大家需要先思考的層面！！

總不能 第一次挑染 下一次髮型改造時 才發覺挑染連一般色調的全頭染都無法覆蓋

然後呢.....

然後就是等待挑染被剪掉以後才有機會完全覆蓋均勻的可能！！


因此 我所採取的挑染 絲毫不會違反以上原則為前提～



挑染的錯誤概念簡述如下～

染める誤った概念を選んで次の通り簡単に述べます～


挑染的方式很多樣性

譬如最常見的 正是挑染染劑使用退色劑 或漂粉 配合12%的雙氧水！！

其實 這是一個自掘墳墓的做法！！


具體來說

如果我第一次使用12%的退色方式來達成挑染

而在第二次以後 唯一能讓第一次挑染 不會覆蓋不均勻

或者染完第二次以後 第一次挑染仍然容易掉色的情況出現

（偏黃的掉色情型 是消費者最討厭的 也是設計師不喜歡的...

特別是 一束一束的挑染...誰挑的乾淨蟲染啊？！）

我建議將整頭髮色與第一次殘留的挑染 整頭染成接近相同的深淺度色澤

避免色差易造成日後第一次挑染的再度出現！！（幾乎沒多少設計師會這樣做....）

又或者

直接染黑嗎？！

不不不.....

除非是白髮覆蓋用的黑色

不然

第一次挑染掉色的可能性 依然非常高！！



與其思考該怎麼辦

（方法自然是有 在這裡 我們不談這種問題～

說實話 一定有其他設計師不懂 我只是非常單純的不想傳授經驗！！）

一開始 在設計時 就不能讓以上情節出現

也就不會有很多麻煩可言 不是嗎？！



在圓潤感的剪裁後

色澤表現上 我使用偏橘的色彩來實行於整頭染上

而挑染 我一樣屏除多數人偏愛的髮束挑染 實行斜狀片染

此片染方式除了可以表現出自然的髮束挑染外

在後腦勺整個區塊也非常均等

（一般髮束挑染雖然也會均等 但是比起此片染方式 還是有一點落差

畢竟髮束的每一束要挑成間距一樣 大小一樣 遠遠不比片染的厚度一樣簡單...）


當然 我的片染使用的是偏紅的色澤 雙氧水使用9%

原因非常簡單.....

紅色色素粒子較大 相對的 片染自然掉色慢

而且紅色的片染雖然色澤誇張 卻只有實行上色的動作 完全沒使用退色與漂粉之功效

表現搶眼 相對的 也容易在層次上有收縮放大的實際效用！！

更重要的.....

如我上面挑染的錯誤概念簡述所說的

此片染色澤 掉色後（紅色約可以維持3個月 隨後變成橘紅色）

自然會與整頭染偏橘的色澤接近

此時在第二次設計髮型之際 便不會阻礙自己啦！！


一般退淺 或漂粉使用 容易造成掉色後形成黃色乾枯狀

而紅色 絕對不會有這類情節外 也遠比掉色後的偏黃色澤 更容易變換顏色喔！！

普通は退くのが浅いです あるいはさらし粉は使います もたらしやすくなって色があせました後に黄色のかさかさな形を形成します



赤色 絶対にこれらの筋の外にあることはでき(ありえ)ません も色があせることよりずっと後の偏って黄色の色合い 更に色を変えやすくておう！！




當然 我需要表現出的設計主軸 是圓潤感的層次

因此

我片染的訴求 正是著重於 “圓潤的層次“

相對的 圓潤必須在視覺上有減輕適當收放的作用

臉龐兩側自然表現的片染 會較強烈～

這樣子 便可以讓兩側臉龐有收縮的效果

而後腦勺因為片染較為自然 因此可以凸顯圓潤囉！！



聽完以上我的簡介 你可能會問

除了挑紅色 真的沒別的顏色嗎？！


不....

其實挑染 可以運用很多正確的方式 正常的方法來達成很多色澤上的展現

譬如運用雙氧水的濃縮度不同 來達成同色系的深淺變化

譬如可以運用同色調的染劑 來達成同色系的線條感受

重點是....

我希望大家可以清楚知道我的髮型設計概念外

還可以有簡單的知識 足以分辨設計師的優劣

消費意識高漲的時代

如何明確了解設計師的設計理念與專業度

是我們都該清楚的囉！！



我是Anson～

很遺憾

本公司真的連一罐漂粉都沒有........


我的設計 真的不是說說而已

我的專業 真的打得出文字！！

圖片 也真的會說話！！







詳細圖片可參閱本部落相簿
或者前往
http://tw.myblog.yahoo.com/againsthiphop-anson/article?mid=7574&prev=7587&next=-1
以上網址瀏覽

いかなる取捨選択 いかなる設計 すべていくつかが存在するのが簡単です

いかなる取捨選択 いかなる設計 すべていくつかが存在するのが簡単です

十分に髪形の設計の視覚効果のが感銘が現れることに影響します

今回の取捨選択と討論の重点にあります

私の簡単なまろやかで潤いがある感は裁断します 探求を出します......



任何剪裁 任何設計 都存在一些簡單

卻足以影響髮型設計的視覺效果的呈現感受

在這一次的剪裁與討論重點

我將簡單的圓潤感剪裁 提出來探討

一來 除了可以讓一般人可以理解剪裁的效果

二來 可以延伸到其他的髮型設計......

（此髮型概念 可以延伸成 蔡依林特務J的髮型 楊呈琳的水母頭 各種短髮 包伯頭等...）



當然啦～

這種剪裁 我必須強調 它的幾項基本特質...


除了我們看到的圓潤感外

其實這個剪裁 可以屏除髮尾打薄的程序

（在圓潤層次下的髮長 可以不用打薄的使用 即可呈現出動感線條）


也可以自由選擇層次的高低 要依然可以綁低馬尾 兩側都可以綁到 完全沒問題...


如果有頭角明顯者 引可以依照層次的收放 來降低層次拉高設定後 容易跑出來的情勢....


燙髮使用此層次的方式（直髮 捲髮 皆可使用）也可以呈現意想不到的效果喔！！



相對的 這樣的圓潤 完全不必依賴造型品 專業吹風等方式

早上起床只要將其後腦勺逆髮流撥鬆 隨後梳順即可呈現出來.....


<�以下此段文字 較為專業用語 如有疑惑不解 歡迎提問>

以後腦勺菱形的概念 套用在髮型上

因未圓潤的緣故 在菱形的左下角 與右下角（見上圖）

自然形成向內收縮的感覺


換句話說 向內收縮 與向後線條的交錯下

圓潤感簡單呈現出來...


加上 向後線條以前（見圖）的頭髮 不使用層次接續 接順等動作

圓潤感自然只有在向後線條以後的髮型上呈現


兩側的頭髮沒太多層次的緣故 因此髮重較重

所以不受層次的影響 或者改變兩邊的與臉龐的頭髮


此方式 便是將每個地方的層次獨立出來

該厚的 就沒有過多層次 該薄的 就必須變成圓潤 或者線條....



簡單說好了～

如果您的髮長足夠

層次不會太高

要做出向照片中麻豆的後腦勺圓潤感覺

真的不難........

畢竟 這樣的剪裁 才稱的上是足以讓髮型圓潤的美學方式之一


如果髮型剪裁 結束後 呈現的 只是一個平面（後腦勺）

那麼 究竟 為何而剪 為何設定層次 我想 是一個非常矛盾的問題喔！！



當你在翻閱髮型書 雜誌時 您可以仔細注意一下

圓潤感 對日本女生來說 是多麼強調的重點特色之一啊！！


いかなる取捨選択 いかなる設計 すべて1種が必ずしなければなりません 意図の表現 あるいは装飾する方向

私の常説 : 修飾の顔の形と欠点 美感に～傷を遮らせないこと出てくることをはっきりと示します 特色といいます～

2種類の選択 すべてその意義があります 道理の関連の性と

誰の誰の間違いに対する分けることがありません ただ満足しますかどうかの相違....違いますか


任何剪裁 任何設計 都是一種必須 意圖表達 或者修飾的方向

我常說 : 修飾臉型及缺點 叫美感～而不遮瑕凸顯出來 叫做特色～

兩種選擇 都有其意義 與道理的關連性

沒有誰對誰錯之分 只有滿意與否的差異....不是嗎


我是Anson~

設計の美学 時には ただ建てて最も基礎ので構成するだけ

もっと簡単な複雑化の あなたは永遠に美学の価値を知りません....

（設計的美學 有時候 只是建構在最基礎的而已

越是簡單複雜化的 你永遠不知道美學的價值.....）

放眼望去的招牌

品牌的林立

令人在名牌中與品牌中的迷思中而迷惘

迷思的是 名牌與品牌二者與品質的對等性是否一致

迷惘的是 在品味的二字架構下

俗不可耐是形容購買名牌的消費者

還是極端地拒絕品牌來突顯自我的品味??

許久之前 我在一位部落格主精選文章中我看到了名牌的文章.....

我有非常多的疑問 也因此與他聊了一番.....

在我回應中此部落格主回應我的方式也非常有意思~

文章內容請點這裡～～


嗯.....
回應區裡我與他發生了很有意思的兩次對話

在文章內容大部分的回應 我所看到的單單只是非常不合理性的*批判名牌*

回應區裡聚集反名牌勢力 卻不知道自己早已被很多品牌所綁架了

食衣住行 居家內的電器商品 日常用品 無一不是品牌

品牌與名牌的差異是什麼??我完全不知道

品味又是什麼呢??

關於品牌綁架詳細內容 請參閱以下

我所撰寫之品牌綁架精選文章

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數位時代雙週第67期中內容摘錄~

台灣業者能占據美國《商業週刊》「全球科技100強」的10分之1，卻無法躋身全球「100大最有價值品牌」任何一席。從事全球企業品牌價值調查多年的英國品牌顧問公司Interbrand 新加坡總監安迪‧密利根（Andy Milligan），給了台灣業者一些建議……
Q：有位加拿大女記者克萊恩（Naomi Klein）寫了一本「反品牌」的暢銷書《No Logo》，舉出各種企業透過品牌經營征服世界，但消費者卻變得沒有選擇的例子。我們到底需不需要品牌，您的看法是？
安迪‧密利根（Andy Milligan）以下他的回答值得許多人深思....
A：我認為她的書有很多謬誤之處。雖然她呼籲大家「我們不要品牌」，但她自己卻把這本書以及她個人的品牌經營得非常成功，賺了不少錢，這是很諷刺的。再者，品牌讓我們得以追蹤背後的業者，而不會毫無所悉。
當你買了一雙Nike的鞋，你就會想多了解這個品牌。試想，如果你買的產品不好，或是不環保，但上面什麼都沒寫，你怎麼知道找誰理論？沒有品牌，你根本無法和業者搭上線。品牌可以讓企業勇於負責任，迫使企業做得更好。因為出了問題，你會去杯葛它。



反名牌的聲音出現 是值得消費者所思維的

但在品牌已經綁架你我的同時
(你的行動電話是什麼品牌~電視機是什麼品牌~像機是什麼品牌~這些品牌與名牌哪裡不一樣?!)

反名牌的聲音 究竟是因為高價位而買不起
才批判聲不斷

還是反名牌的態度 只單單是為了反對而反對呢??
我們無法預測

更無法讓反名牌等同於*品味*的延伸可能!
那這些品牌與名牌等同品質嗎??

至少你不會買雜牌的手機來比較品質
換言之 買下有品牌的手機才有可能來談論品質優劣與否
不是嗎?!

既然品牌=名牌 品質應該是在*有牌*之後吧~
當然 這樣的說法不等同沒品牌(名牌)就沒有品質

至少
你寧可花10000塊買聯強保固的手機 而不會花10000塊去買沒保固的手機~
不是嗎??
當我們在思考非品牌當道的可行性與否時
或許 我們消費者們必須先思維

我們自己現在已經擁有過多少*品牌(名牌)*
而非先以排斥態度來拒絕*品牌(名牌)*

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多年前*無印良品*的成立概念就是以非名牌的高價概念所成立~

(無印良品最早為日本西友公司的自有品牌，靈感來自日本Salson集團的堤清二和他的朋友設計師田中一光日常對話中提出的構想，是以對抗既有的「品牌」為主要概念。
在當時同屬Salson集團的西武百貨和日本全家便利商店協助下，
1983年在日本東京的青山開設了第一家店面。
開幕之後市場反應良好，
因此在1990年成為了獨立的公司「「株式会社良品計画‎」」。
也在海外使用「MUJI」為品牌名稱設立據點。)

品牌理念.......

無印良品希望透過材料的篩選，簡化製造過程與包裝來突顯他們｢良品｣的特質。

盡管售價並沒有因此而特別低廉，但在產品樸素的外表和實用的考量下，依然廣受日本消費者喜愛，素有｢雜貨中的名牌｣之稱。

值得一提的是，雖然產品本身使用原素材，不加特別染料、印刷等，但無印良品還是有製作上印價錢、條碼與品牌名稱的標籤；而在商品售出時，也依然會給顧客帶有品牌名稱的包裝袋。不過在拆去品牌標籤後，再找不到品牌的名字，回復原來的特色。

另一方面，無印良品的廣告及宣傳上花了不少的心思，任何宣傳品一貫純樸、簡潔的特色，與其他五花八門廣告相比之下，無印良品的廣告明顯突出，因此無印良品的廣告經常獲獎

John Berger在《Ways of Seeing》中曾說到：「廣告關注的是人際關係，而不是物品，它許諾
的並非享樂，而是快樂──由外界判斷的快樂。而這種被人羨慕的快樂正是魅力。」

而這種隱而不見的深層邏輯，在現代資訊社會的倍數前進之下，一般人不是完全地遵循商品邏輯

不然就是視而不見，因此本研究第一個目的即便是以神話作為一種新的思考方式，與另一種看待流
行建構過程的觀點
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這樣的成立理念
這樣的品牌概念

與名牌哪裡不一樣
他還是品牌 只是雜貨中的名牌
這也是反名牌的其中一個虛擬敵人吧!?

有人說~
品味的洗鍊會不會需要對這些品牌有些了解呢??
品味的認知是什麼?

我真的不知道

品牌等同品味嗎?

當然也不是

用了解品牌與否來探討品味的洗鍊......我覺得那是一種個人認知
無關品味洗鍊~





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引用李天鐸《電視廣告與社會文化關係》文中的論點來下一個小結。

現代的神話是可以經由某些操弄或定製化過程塑造出來，因為「物」透過廣告與媒體的包裝早已喪失它原有的價值，產生出可以滿足使用者的虛幻意識，而這一個過程正是一種神話；

相反地，使用者背後的社會文化背景也會提供解釋框架，回頭與廣告、媒體共同型塑神話的樣態。
再者我們試舉陳昭如在《名牌神話學》來說明「神話」意涵的運用。

台灣愈來愈像一座名牌的天
堂，國際知名品牌大量進駐，媒體名人的代言示範推波助瀾，走在台北東區的街上，Chanel、
Gucci、Prada的服飾皮件觸目即是，對於各種名牌商品的外型、價格、功用乃至於身世來歷如數
家珍，儼然成為都會中產階級的必修學分。

生活方式的最終美學，有如名牌品項的堆積，於是人
們開始學習用ACCA PACCA的浴鹽泡澡、穿PATRICK COX的鞋子、坐義大利沙發、用英國骨磁
喝下午茶、日本電鍋煮飯。所以她認為名牌只不過是「優雅品味的代名詞」。

在一個快速商業化的社會裡，消費已內化為基本的生活模式，「物質主義」不再是個骯髒的字眼
，品味成為消費倫理學重要的捍衛語言，而象徵品味的名牌遂大行其道，食衣住行用品都必須仰
賴進口，彷彿坐擁國際名牌，就能夠掌握上流階層的生活品味與態度，進而晉升上流人士之列。
而名牌商品果真是品質與品味的同義字嗎？

當除去了名牌標籤的光環之後，商品本身究竟還剩下
什麼價值？
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換句話說
如果品味乃了解品牌與否
我反而比較想知道二孔插座是誰發明??

歐姆龍創始人立石一真發明ATM<�自動提款存款機>電車自動驗票機及售票機 與自動交通管制裝置
這樣了解品牌 品味才有所洗煉吧??

與其認識~ESTEE LAUDER，Christian Dior，CHANEL，HERMES，ALEXANDER MCQUEEN，GIVENCHY，W & LT，DOLCE & GARBANA，SONIA RYKEL，HARD CANDY，GUCCI，ARMANI，EDDIE BAUER，THE GAP，BOBBY BROWN，UNITED COLORS OF BENETTON，DIANABILIA，ALL STARS，GIANI VERSAGE

探討了解~Issey Miyake的縐褶，Jil Sander的簡潔，Prada的俐落，Roberto Cavalli的狂野，Alberta Ferretti的細膩，Blumarine的甜美，Chanel的頑皮性感
用品味來與名牌(品牌)混為一談 為免太過之嫌~

但是用反名牌說明自己的崇高精神與品味提升

也不過是穿著人形外衣的鬼魅

好像自己身上已經有許多品牌的拼湊

然後還大闕其詞批評別人擁抱名牌...............

超瞎!!

就好像坐在電視機前面罵經濟爛 為哪一個計程車司機繳不出房租而自殺難過鼻酸

一個轉眼 自己卻還是翩翩飛舞 盲目跟著眾人進入週年慶的戰區掏錢消費.....

假裝崇高的精神 真是令人聞之喪膽啊！！

大談一些繆論......有必要嗎？？

< 我拿著SE K850I的手機~看著SONY的電視~從LG電冰箱中拿出一瓶RED BULL喝~看看牆上CITIZEN的時鐘正好1點20分~拿出一根BOSS的香菸~用那ZIPPO點煙~想起忘了幫NIKON D70S充電~脫掉LEVIS日版501的褲子~打開PIONEER的音響~解開手上LV的皮手環~拔下VIVIENNE的耳環 ~OHH...................該死的!!誰可以告訴我怎樣反名牌啊!!>

反名牌你我都想過
但是
真的做得到嗎?!

我是 Zacc Anson~
我敢承認坐擁品牌環繞的生活
我敢承認自己沒品沒味的事實
而你呢??

而那些號稱品味高尚 還是拒絕名牌的人們 還帶著偽裝的面具嗎？？


以上資訊摘錄網路資訊外 其餘內容皆是Anson本人撰文

經過的遊子與朋友 請給點掌聲吧！！

設計師必須依照不同的髮質狀況所設定的捲度

不管是細塌髮 或者是受損髮 自然有著不同的藥水塗佈方式 自然也有著不同的層次設定

當然啦～

捲子的大小 也是其重要關鍵！！


我相信

很多人都喜歡中大捲度的造型

但是因為這類型自然的設計 必須要整理得宜

因此 往往我都會先跟顧客說明清楚

例如～ 越明顯越小捲的捲度 一定比越大捲的好整理

反倒是 大捲的髮型雖是自然 卻必須整理得宜啊！！

換句話說.....

假如為了好整理且又喜歡大捲的感覺時

我就會先將顧客喜愛的捲度燙小一點的捲度

然後在顧客回家隨性整理之際 便會放大捲度

演變成"燙髮是中捲 因為隨性整理之故 捲度放大成大捲“

遠比那些執意燙大捲的顧客 事實上 這樣的方式與觀念比較正確囉！！



當然啦～

這類型中大捲的髮型設計 常見於ViVi等日系雜誌內

為了不讓中大捲變成雜七雜八的亂翹感覺 以及好整理等特性

一般就我的經驗來說

我所設定的剪裁層次 一律採取中低層次

一來可以讓捲度中大捲的效果 有一點重量感外

如同ViVi雜誌的麻豆感覺 根本就是幾近相似啊！！





我還是必須重申 重申 再重申！！！！！

捲度的造型 必須仰賴設計師專業設計的觀感外

顧客們自己整理的技巧與用心程度 都是一個髮型優劣的關鍵喔！！

<�只要是頭髮 都需要整理的！！直髮 捲髮 都一樣地！！ >


電視媒體明星們的髮型都有專業設計師幫忙整理

如果你想跟他們一樣 當然需要仰賴自己的手囉！！

所以囉～

天底下只有懶女人 沒有醜女人這等觀念 大家可要切記喔！！



我是Anson

以上是我對於自然風 中大捲設計的基本概念與看法囉！！

看完文章跟照片以後

希望大家明白我的用心～

哈哈...

擁有可愛的臉龐 當然需要從可愛的角度來設定造型囉！！

照片中的麻豆 正是我第一眼過目以後 產生的靈感......


在這一次 我採取蓬鬆感的造型 以及立體度較顯而易見的方式來設定捲髮


很多人或許會以為 捲度明顯 相對的 捲子就必須使用較小的來設定吧！！

其實不然...

立體的蓬鬆感 跟波紋極深的捲度 正是使用熱燙的優點

一來可以呈現出雷同於電熱棒夾出來的波紋

二來又可以加強捲度呈現的深波紋

嗯.....維持性自然不在話下啦～

整理當然也非常簡便的呢！！




極深的波紋 常容易在視覺上讓人誤以為捲子過小

但是也因為這樣的功效

這樣深度的波紋自然容易造成ㄉㄨㄞ.ㄉㄨㄞ.的QQ波紋！！

剪裁上使用空間感的層次打薄下 燙出QQ的感覺更是容易且加分不少！！



什麼樣的視覺感官

什麼樣的設計主軸

關係到的 真的很廣

譬如你的職業 譬如你的髮質髮性等等等

身為設計師 當然需要幫顧客們去思考思考....然後加以延伸成設計的實踐可能！！


可愛蓬鬆感的捲髮 在麻豆身上 所想要呈現的 正是細塌髮 頂部容易扁塌而夢寐以求的蓬鬆感！！

QQ的捲度 蓬鬆感的展現 自然讓麻豆與生俱來的可愛特質 加分不少.....


我是Anson

設計是這樣的～

總要著重某一個特點來詮釋自己的看法

而捲髮 是我在這裡著重的看法而已！！



可愛蓬鬆捲髮設計 在此呈現給大家啦！！希望大家喜歡！！

有需求 所以供給 經濟學第一章是這樣說的.....

有了供給 開始有了同儕之間的競爭 於是 開始所謂的變革.....

於是乎 就有了同調性之差異！！


美麗 正是如此的

外表人人不一 面貌人人不同

用衣服遮掩身材 用高跟鞋凸顯鶴立雞群的不同

用名牌包包來增加自己的自信

用粉底唇彩來包裝自己的臉

零零種種好不精彩 卻又不得不！！




明明就是皮夾 一個名牌短夾塞個萬把塊就快爆開

偏偏名牌皮夾的價值比塞進去的鈔票貴多了？？

明明就一塊布 裁剪說是特別有經過設計 標籤繡個歐系品牌

下個水 都一樣會退色 經過些時日 還不都是一塊布....白色的領子還是永遠洗不乾淨.....


於是人們就有了別選擇 一些替代方案

開始尋求中間價位的物慾來滿足自己

一來不會被說“沒格調“ “沒質感“ 買一些沒牌沒品質的東西

二來不會被說“浪費錢“ “裝闊樣“ 買一些知名品牌的貴東西


這可好了.......商機無限 眼尖的廠商當然知道啦～

人說無奸不成商（這是一個比喻 並沒有影射任何品牌及廠商 每個品牌都很好啦）

於是 各大品牌旗下分歧出副牌 相關品牌等等 （副牌廠商CK D&G等等）

這類的模式繼續運作

吸金本事不變 瞄準的 不就是那些盲從的人們嗎？？


更厲害的 還在後面

明星穿了件針織衫 拿了個包包 訂做那戒指（布萊淂比特訂做戒指 讓那間公司爆紅）

完啦......

大家一窩瘋跟進

狗仔拍到誰去哪裡買了瓶什麼樣的洗髮精（馬用洗髮精）

那東西就爆紅......


於是 供給跟需求這類的經濟學理論 開始是個不太合理不太正確的老派說法


於是 銀行業者趁著卡債風暴結束以後 人們淡忘之際 繼續當Call客來拉抬銀行呆帳比

（銀行這點 我就不懂啦～哪是有需求就有供給啊？！明明是你們誘惑人打給人家啊？！）

於是

手機不再只是手機（我的 還有MSN？？）

電視不再只是電視（買台PS3還要換一台 HDMI端子的液晶？？）

保險不再只是保險 （買個意外險 要比較全北區的單人房病房每日價格？？）

因為商機 廠商們各司其職 發揮能耐 繼續丟出各種誘惑 刺激消費者掏錢


然後呢？？

經濟學理論變成 有供給 所以人們有了需求....？！


皮膚保溼的保養品 從5年前的幾罐 到今日的數不清？？？？


美麗這個名詞 開始 不再單純....有的是金錢的推積 所換來的結果

一切最單純的 已經無法單純


在美麗的妝容 浮華的衣服 貴氣的包包 底下所包裝的真實

究竟是醜陋的 還是麻木不仁的

還是...................



週年慶以後～美容美髮節目以後～明星曝光密集以後～

我們有力氣 有資格 去說服下一代的金錢態度 跟人生哲學嗎？？


學校教導傳授的理論 是一種矛盾吧？！

人生不正是如此呢～

自然垂擺 長重瀏海 髮根採取俐落的直度來銜接捲度

減低髮質自然捲的毛躁感

是這一個髮型設計 回歸到最原始 最簡潔單純的燙髮設計幾大重點！！


為了避免捲髮根部<�接近頭皮處>自然捲毛躁感產生

我採取整個頂部燙中大捲

而後 再以電熱夾夾直<�原因在於保留捲髮蓬鬆感的弧線 而以夾直的方式來減低捲髮的過度>


更重要的 我採取長的厚重瀏海 加以修飾臉型

減低顴骨可能產生的突兀<�在上面第一張圖片 可以清楚看見長的瀏海貼附於顴骨>


為了將髮色可以呈現出質感為主的特色

我採取日系染膏獨有的冷色調 茶綠色調！！

<�一般具體來說 日系染膏偏重冷色調 因此 較符合東方人的原髮色
也因此 掉色後的髮色較不易呈現以往常見的偏黃 劣質的感覺！！
冷色調在歐美染膏中 仍然偏重紅與黃的色澤 因此不如日系染膏的冷色調視覺效果！！>

<�冷色調的缺點 在於顏色飽和度足～
飽和度足 容易在視覺上感覺色澤偏深 但是也因為偏深
掉色後往往依然屬於當初與設計師選擇的冷色調質感呢！！>

<�因為東方人對於冷色調的適合度極高與市場非常大等
因此歐美各大廠商近年紛紛推出冷色調的染膏 但是仍有所缺點.........期待他們繼續改進！！>

一來可以減輕黑髮帶來的過重視覺效果

二來又可以凸顯質感以及膚色的配合

<�很多設計觀點始終圍繞在 髮色越淺 膚色越白皙....其實如果就冷色調來說 膚色雖無法變成白皙 但是可以襯托出健康的髮質即膚質呢！！>



其實就整體來說 這只適一個在髮型書與路上非常容易與他人雷同的捲髮造型

但是 我就某些細節部份一一修正外

也加入我個人的設計觀感加以調整

要說真的與他人差不多嗎？？？？

我倒是覺得比較像是不造作 且有質感的設計主軸


在整個講解之下 希望大家可以慢慢明白清楚

每一個髮型 每一個動作 都是擁有一點思維在裡面的

只是 我非常努力將這些特點加以詳加描述

除了希望大家可以理解之外

還希望大家開始可以去套用我所描述的去找到適合自己的髮型喔！！


自然風 在此 呈現給大家囉！！